Fresca? Não! Bem criada.

Tag: Elisa Santiago

05
set

Comemoração dos #100kdaAnita – o que teve?

Como já falei por aqui, completar 100.000 inscritos no canal do Youtube foi uma conquista pra lá de especial diante dessa minha trajetória no Anita Bem Criada!

E obviamente que esse marco não passaria em branco. Para comemorar mais esse passo adiante resolvi convidar para a festa as personagens principais dessa história: vocês, minhas queridas e fieis seguidoras, leitoras e amigas!

Para dar palco a toda essa festança, me juntei à Letícia Viana, dona e professora no Studio Le Dance, lugar que sempre me acolheu tão bem e ajudou a manter a paixão pelo ballet viva dentro de mim!

Então no último sábado aconteceu por lá um aulão de ballet fitness, onde eu e meu estimado centro de convivência nos encontramos pessoalmente para trocar muito amor e suar um pouquinho…rsrsrs

Como recompensa a todo o esforço físico, após a aula oferecemos um lanche preparado pelos meus melhores parceiros e que abrilhantaram ainda mais as comemorações! Hoje então, mostro todos os detalhes dos #100kdaAnita para quem perdeu ou para quem quer rever! Vamos lá?!

Fotos: Gui Barros

Minha parceira de sempre, Letícia Viana  do Studio Le Dance 

E essa mesa repleta de delícias…

A Padaria Vianey levou sanduíches, pães de queijo, bolos e sucos super leves!

CONTATO – Rua dos Aimorés, 155 – Funcionários – (31) 3227 – 2071

Teve as mini pavlovas (torta inspirada no ballet) da Maison Eica Viana

CONTATO: ericamaisondusucre@gmail.com

Os tradicionais bem criados da Graça Souvenir!

CONTATO: graca.souvenir@terra.com.br – Telefone: 31-34133400 – www.gracasouvenir.com.br

Bom B Brownies com brownies di-vi-nos!

CONTATO: bombbolos@gmail.com – (31) 988952111

E teve também pedidas mais leves, L’atelier Du Sucre com barrinhas funcionais.

CONTATO: www.latelierdusucre.com.br – contato@latelierdusucre.com.br

Pães de mel da O Divino Pão de Mel 

CONTATO: contato.odivinopaodemel@gmail.com – (31) 98490-7738

E claro, não poderia faltar aquele X-tudo de sempre!

CONTATO: Av. do Contorno, 6283 – Savassi – xtudo.online/

Garrafinhas de água personalizadas em arte com brilho, Bem Feitim

CONTATO: www.bemfeitim.com.br/contato

E a Apreciare estava na nossa comemoração com vários produtos lácteos para quem prioriza a saúde através da boa alimentação, sem perder o prazer de comer bem.

CONTATO: www.apreciare.com.br

Vasos decorativos da Le Couple

CONTATO: (31)99985-5556

 

Balões personalizados da Só Alegria Festas!

CONTATO: campsite.bio/soalegriafestasbh

E a beleza desse evento definitivamente não teria sido a mesma sem a linha de frente da minha querida Mariella da Mariella Carvalho Eventos!

CONTATO: contato@mariellacarvalhoeventos.com.br  – (31) 99144.9354 – www.mariellacarvalhoeventos.com.br

 

E o aulão foi assim…cheio de energia, sorrisos e muuuita malhação!

 

 

A comemoração dos #100kdaAnita foi simplesmente um sonho! Por aqui sou só gratidão! E claro, que além dos parceiros incríveis pude contar com minha fiel equipe!

Mamita, moreco, Elisa e Gui!

 

Agradecimento especial também a Mandarim Produções responsável pelas filmagens!

01
ago

Algumas coisas que eu diria a uma estudante de moda

Bom, eu acabei de me formar como Designer de Moda. Foram quatro anos malucos, de muito amadurecimento e de muitas dúvidas também. No final desse ciclo e daqui pra frente a gente leva uma bagagem enorme de aprendizados.

Mas eu não me refiro somente ao que a academia me proporcionou. Quando eu falo em aprendizados, eu falo também sobre o que minha mãe chama de “maldade pra vida”, aqueles ensinamentos que não estão nos livros e que apenas na vivência diária é que assimilamos.

Olhando pra trás eu consigo concluir tranquilamente que a Elisa que entrou na faculdade em 2014 não é a mesma Elisa que chorou aliviada depois de apresentar um tcc. De lá pra cá foram alguns quilos a mais, algumas toneladas de dúvidas e uma leveza adquirida depois de muitas reflexões pesadas.

E se hoje eu encontrasse aquela menina avoada e deslumbrada com o inicio do curso, eu daria a ela os seguintes conselhos:

Sabe aqueles filmes que você decidiu assistir só porque eram clássicos do cinema e nem tinham muito a ver com o seu gosto? Sabe aquelas tardes assistindo vídeo show e escutando sobre novelas antigas? Sabe aquele álbum da Xuxa que você ouviu até arranhar? Então, eles vão fazer todo o sentido quando você começar a ter suas primeiras aulas de Produção de Moda e Fotografia!

Coletar referências visuais e culturais sobre tudo, talvez seja a coisa mais importante a se fazer para continuar alimentando sua criatividade! Entender de filmes, de exposições, de movimentos, transitar entre assuntos que não são da sua área…Tudo isso vai contribuir como um diferencial na hora de criar uma imagem de moda e de entender comportamentos que possam vir a virar tendência.

Uma coisa é certa, a universidade oferece a base do que precisamos para entender a nossa área, mas ela não nos entrega isso de bandeja e nem nos apresenta um todo. É necessário que paralelamente ao curso, você siga buscando conhecimento por fora. Frequente palestras, se matricule em cursos de curta temporada, assista aos desfiles, conheça pessoas!

O que você precisa academicamente está lá na universidade, mas as vivências que direcionarão seus gostos e opiniões serão formadas nas ruas, nos estágios e pelo mundo a fora. Tenha como mantra que nenhum conhecimento tira pedaço, apenas agrega!

Muitas colegas suas vão entrar no curso ávidas pela prática. Sim, as aulas de desenho são incríveis, costurar é muito terapêutico e criar roupas dá um orgulho danado. Mas eu sei que você se preocupa com a essência das coisas. Sei que você não acredita na mercadoria pela mercadoria.

Então, aproveita pra se jogar também nas aulas teóricas! Moda é muito mais do que peças bonitas para usar por aí. Fique atenta quando o assunto for filosofia, semiótica, marketing, história, etc…você entende que esses campos do saber explicam muito do que somos hoje e do que seremos amanhã, então desfrute ao máximo!

Você vai precisar e consequentemente começará a olhar as coisas com o olhar de quem faz e não de quem compra. Esse exercício vai te fazer querer rever todas aquelas referências lá de cima e isso vai te instigar ainda mais a querer entender sobre comportamentos de consumo.

Naturalmente você vai sair do palco (não 100% porque você é ariana) e vai se encantar pelo backstage! E toda vez que você estiver ali, no desfile, na aula, na monitoria, o papel de ouvinte será muito mais interessante do que o papel de protagonista.

Ah, essa é uma outra questão que vai mudar bastante pra você! O papel principal nem sempre é seu. Existem contextos, causas e lutas que são de outras pessoas e somente delas. Você vai entender que seu lugar ali é de escuta e que sempre que a vida te permitir, você vai dar o lugar de fala a elas! Isso vai te fazer crescer!

Ao final dessa jornada maluca você vai reforçar o que sempre percebeu: Moda não tem muito a ver com aquele esteriótipo de futilidade que muitos colocaram por aí. Fazer roupa, imagens e produtos tem muito mais a ver com construir narrativas, contar histórias e soltar a voz!

Aproveite muito esses quatro deliciosos anos que estão por vir, se eu tivesse o poder, acho que faria sim uma visitinha a esse passado!

Talvez essa seja a foto mais honesta da minha conclusão de curso.

Elisa Santiago é formada em Design de Moda e se considera uma eterna amante das ruas e das artes. Acredita na roupa como elemento de fala e empoderamento. É quem está por trás do @tens_razão.

09
maio

MET Gala 2018 – Tudo sobre o baile!

Nessa segunda-feira, dia 7 de maio, aconteceu o evento mais importante do mundo da moda: o tão falado Baile do Metropolitan Museum of Art de Nova York, conhecido também como MET Gala!

Mas pra quem tá se perguntando que baile é esse e o por que da importância do evento, vamos voltar alguns anos e entender a história por trás da magnitude desse dia.

O Metropolitan Museum of Art é um dos museus mais visitados do mundo e possui mais de 150 anos de história. Dentre todo seu acervo, existe um departamento exclusivo para a moda, criado em 1936 e que hoje possui mais de 35 mil peças que contam a história do vestuário desde o século XVIII.

Ao contrário dos institutos semelhantes ao redor do mundo, o Costume Institute é um órgão independente e por isso se apoia em ações para angariar fundos. Daí vem a ideia brilhante de promover um baile para a alta sociedade, incentivando esses a fazerem doações para o museu, dando continuidade a curadoria e as pesquisas.

Exposição sobre a estilista Rei Kawakubo em 2017

No ano de 1973 a famosa editora de moda Diana Vreeland se tornou consultora especial no departamento e então assumiu o comando para criar estratégias a fim de arrecadar capital para o setor. Dessa forma, ela elevou o MET Ball e fez com que o evento se tornasse ponto certo para os grandes nomes da arte e da sociedade. Mas apenas nos anos 90, quando a editora-chefe da revista Vogue, Anna Wintour passou a integrar o conselho do instituto, é que a lista de convidados agregou nomes influentes de todas as áreas.

E hoje, há exatos vinte anos ocupando o cargo, ela ainda é quem cuida dos mínimos detalhes para que o evento seja sempre impecável. Desde a lista VIP, até quem vai sentar em qual mesa, passando pelos artistas que vão se apresentar e pela ordem em que cada celebridade passará pelo tapete vermelho, tudo é construído e aprovado pelo olhar da exigente editora.

A editora-chefe da revista Vogue, Anna Wintour e sua filha.

O baile do MET faz parte do imaginário popular há anos, pois é no evento em que vemos os looks mais conceituais, sempre celebrando moda como arte e cultura. E para elevar ainda mais a criatividade dos convidados e das marcas, existem temáticas que protagonizam a festa, que são anunciadas com muita antecedência para que todos consigam preparar as produções sempre muito elaboradas.

O tema de cada ano diz não só sobre o dress code do baile, mas é também o foco da exposição anual que o museu apresenta e que é aberta ao público dias depois da grande inauguração. Estilistas como Alexander McQueen, Rei Kawakubo e  Miuccia Prada já foram homenageados e temas sempre contemporâneos como tecnologia e a relação da China com a moda, foram abordados na curadoria.

No ano de 2018 a exposição foi intitulada como “Corpos Celestes – Moda e a imaginação católica”, na qual será celebrada a relação entre o vestuário e o catolicismo. Para abrilhantar ainda mais o acervo exposto, o Vaticano cedeu algumas de suas peças icônicas que ficarão em uma ala especial do museu. Junto desses trajes, criações de grandes estilistas e alguns dos looks usados pelas celebridades durante a festa também ficarão disponíveis para a contemplação do público.

Exposição Corpos Celestiais – Moda e a imaginação católica.

O baile desse ano, que contou com uma apresentação cheia de referências da rainha Madonna, foi considerado o maior desde a criação do evento. No tapete vermelho passaram looks marcantes como o da Rihanna de Maison Margiela, Lana Del Rey, Jared Letto e o estilista Alessandro Michele de Gucci, Francis Mc Dormand de Valentino, Sarah Jessica Parker de Dolce and Gabanna e a rapper Cardi B de Jeremy Scott. 

O grande motivo que faz o MET Ball ser o evento de moda mais prestigiado no mundo, é exatamente a liberdade em que os estilistas e artistas possuem para criar seus looks , questionar, discutir, protestar e despertar o interesse do público por temas tão pertinentes. Celebridades que acabam não se adequando muito a temática, como as modelos Gisele Bündchen e Kendall Jenner, acabam ofuscadas por personalidades como a atriz Lena Waithe que carregou consigo a bandeira do movimento LGBTQ e a cantora Katy Perry que vestiu asas angelicais enormes.

Madonna de Jean Paul Gaultier

Rihanna de Maison Margiela

Alessandro Michele, Lana Del Rey e Jared Leto de Gucci

Francis Mc Dormand de Valentino

Sarah Jessica Parker de Dolce&Gabanna

Cardi B de Jeremy Scott

Gisele Bundchen de Versace

Kendall Jenner de Virgil Abloh

Lena Waithe de Carolina Herrera

Katy Perry de Versace

Mas apesar de toda a produção realizada em proporções bíblicas, poucas foram as celebridades que fugiram do óbvio. No tapete vermelho vimos muito ouro, muitas referências medievais, muitas figuras angelicais e muitos elementos do catolicismo. Tudo isso resultou em uma visão claramente histórica, mas também antiquada do tema.

Numa noite em que celebramos tendências e temáticas contemporâneas, faltou quem falasse de religião sob uma ótica que não fosse a do poder. Afinal, o imaginário passa não só pelos grandes Papas e santos, mas também pelos oprimidos e pelo sincretismo religioso. O destaque da noite vai para a atriz Zendaya, que em um look cheio de referências e pesquisa, homenageou a figura a frente do tempo que foi a santa Joana D’arc.

Zendaya de Versace

Elisa Santiago é Designer de Moda, Stylist e uma eterna amante das ruas e das artes. Acredita na roupa como elemento de fala e empoderamento. É quem está por trás do @tens_razão.

 

20
abr

22º Minas Trend Primavera Verão 2019 – o que teve?

Hoje chega ao fim mais uma edição do tão famoso salão de negócios do Minas Trend. Nessa temporada foram apresentadas as tendências de primavera e verão 2019 nos setores de joias, calçados e vestuário. Como fio condutor do evento, o tema “Nosso lugar somos nós” tratou do resgate da relação afetiva e interativa dos mineiros com a natureza, contando com referências poéticas da região norte e noroeste do estado, onde encontra-se o nosso sertão.

No desfile coletivo de abertura, essas referências foram reafirmadas através dos 60 looks que foram compostos por mais de 100 marcas participantes da feira. Na cartela de cor, tons terrosos que fizeram menção a paisagem áspera, aos temperos e as folhagens secas da região.

Foto: Gui Barros

Ainda sobre a proposta dessa 22ª edição, a Federação das Indústrias de Minas Gerais propôs o projeto MW + INDUSTRIAL + MODA, onde quatro stylists mineiros criaram editoriais de moda, num processo que desencadeia possibilidades múltiplas de compartilhamento interpretativo. Dentre os profissionais que participaram desse desafio estão Mariana Sucupira, Thais Mol, Davi Leite e Maria Cândida.

Ficha Técnica:

Stylist: Maria Cândida Vecchi
Beleza: Karin  Lasmar e Leonardo Barroso
Vídeo: Carlos Queiroz
Assistente de vídeo: Iasmini Gonçalves de Oliveira
Fotógrafo: Gustavo Romanelli
Assistente fotografo: Tarcísio Augusto Ferreira Gonçalves
Assistente stylist: Carolina Oliveira
Assistente stylist: Leticia Souto Maior Sanabio
Modelo: Catarina Araujo – LIVE

Ficha Técnica

Ficha Técnica
Stylist : Mariana Sucupira
Fotógrafo: Sergio de Resende
Assistente de fotografia:  Andreas Lieber
Vídeo: Paulo Raic
Assistente de vídeo: Caio Vieira
Beleza: Bruno Cândido
Retouch: Victor Wagner
Modelos: Mari Calazan –  WAY e Maria Oliveira –  WAY

Ficha Técnica:

Styling: Thais Mol
Produção de moda: Nathalia Hastings
Fotografia: Luiza Ananias
Assistente: Iasmini Oliveira
Beleza: Renata Vilela
Vídeo: Yara Produções
Direção: Thais Mol
Câmeras: João Borges e Lucas Barbi
Montagem: Felipe de Oliveira
Trilha sonora: Paulo Beto Anvil FX
Direção de corpo: Carol Amares
Modelos:  Mariel Uchida e Lanna  – Live

Ficha Técnica:

Stylist: Davi Leite
Fotografia: Henrique Falci
Assiste de fotografia: Iasmini Oliveira
Assistentes styling: Brenda Soares , Marina Gomes
Beleza: Luiz Bicalho, Theo Remigia
Vídeo: Estúdio Grampo
Modelo: Wanessa Back –  Way Models

 

O primeiro dia de desfiles foi marcado pela leveza setentista e esvoaçante de Fatima Scofield, também dona da Fedra, que surpreendeu o público tendo em vista um DNA de marca pautado em peças mais estruturadas. Quem também não passou desapercebida foi a Plural com seu verão descomplicado e reafirmando a cartela de cor hit do momento: azul, vermelho e amarelo mostarda.


Já no dia seguinte o destaque foi da Virgílio Couture de Virgílio Andrade que trouxe à passarela uma profusão de estampas e texturas, renovando completamente os nossos conceitos de moda festa. Onça, xadrez, plástico e paetê dão o tom rebelde ao maximalismo dessa coleção.

E para encerrar a temporada o desfile da Skazi comemorou seus 25 anos ao som da cantora Ludmilla e com a presença da atriz Juliana Paes, uma festa apoteótica que deixou para trás os recentes casos de plágio envolvendo a marca.

A 22ª edição do Minas Trend marcou pela leveza nas passarelas e por propor um verão divertido e desencanado, assim como a moda deve ser.

Elisa Santiago é Designer de Moda e uma eterna amante das ruas e das artes. Acredita na roupa como elemento de fala e empoderamento. É quem está por trás do @tens_razão.

05
mar

A voz das mulheres no Oscar 2018

Almejamos o dia em que poderemos afirmar com plena certeza que não existe em lugar nenhum no mundo desigualdade entre homens e mulheres. Para uns isso pode soar como utopia, para outras é o foco de uma luta diária.

Essa conquista é fruto de um trabalho dado a passos lentos, miúdos, mas com muito significado. Ter mulheres retomando seu lugar de fala em diversas áreas profissionais e na mídia, é um exemplo e tanto do quanto somos poderosas.

No cinema e em premiações como o Globo de Ouro esse ano, atrizes se fizeram ouvir diante dos inúmeros casos de abuso na indústria do entretenimento. Em protesto muitas usaram a cor preta em seus vestidos, lembrando que o tempo de homens machistas e misóginos acabou! Na 90ª cerimônia de entrega do Oscar não poderia ser diferente. Lá estávamos nós, novamente, reafirmando nossa voz.

A começar pelos enredos dos filmes indicados, contamos histórias de mulheres plurais que romperam padrões, buscaram justiça e alçaram vôos. Nas indicações também conquistamos lugares, como Greta Gerwig, diretora de Lady Bird, única figura feminina a concorrer em Melhor Direção e quarta a ser nomeada na categoria em toda a história.

Thimothée Chalamet, Saoirse Ronan e Greta Gerwig no set de Lady Bird

Além de Greta, tivemos indicações de Mary J. Blidge como Atriz Coadjuvante e autora de Melhor Canção Original, Rachel Morrison como única mulher a concorrer Melhor Fotografia por Mudbound e Agnés Varda, diretora do documentário Visages, Villages e a pessoa mais velha a concorrer em todas as categorias.

Mary J Blige

Rachel Morrison

Agnés Varda

Os looks do red carpet também tiveram papel importante no quesito representatividade. A atriz de Pantera Negra Lupita Nyong’o fez referências ao país fictício de Wakanda em seu vestido Versace e ao estilo de corte de cabelo Amasunzu, típico de Ruanda.

Já a atriz Rita Moreno, símbolo da latinidade nos anos 60, provou que repetir o look é sempre uma boa ideia ao usar o mesmo vestido de quando ela recebeu o oscar em 1962.

atrizes do filme Pantera Negra, Lupita Nyong’o e Danai Gurira

Referência Amasunzu

Rita Moreno em 2018 e 1962

Por fim, a noite de premiações ganhou ainda mais sentido quando Frances McDormand ganhou o prêmio de Melhor Atriz por sua impecável atuação no filme Três Anúncios para Um Crime. Em seu discurso, ela falou sobre inclusão feminina na indústria cinematográfica e convidou todas as mulheres indicadas a ficarem de pé. Para entender melhor sobre a beleza desse momento, segue o vídeo:

“Eu ficaria honrada se todas as mulheres indicadas a prêmios hoje ficassem de pé comigo agora. Maryl, se você fizer, todo mundo vai. Cineastas, produtoras, roteiristas, fotógrafas, todo mundo, compositoras, designers…Vamos lá! Agora olhem à sua volta. Todas nós temos histórias pra contar e projetos que queremos financiar. Caras, não falem sobre isso na festa hoje, mas nos chamem amanhã para os seus escritórios e vamos falar tudo sobre esses projetos. Eu tenho duas palavras: Cláusula de inclusão!”

Cláusula de inclusão ou inclusion rider significa incentivar e exigir em seu contrato que haja pluralidade de gênero, orientação sexual e etnia nos filmes que você pretender participar.

Depois de uma fala tão forte como essa, é impossível negar que a noite do Oscar foi inteira sobre nós mulheres! Ainda que pequenas, essas transformações são primordiais quando falamos de inclusão. E diante de tantos momentos poderosos assim, tomamos fôlego e inspiração para seguir lutando pelo nosso espaço e pela nossa voz. Vamos todas juntas!

Elisa Santiago é Designer de Moda e uma eterna amante das ruas e das artes. Acredita na roupa como elemento de fala e empoderamento. É quem está por trás do @tens_razão.