O look que venho mostrar hoje foi usado em um momento muito especial: A inauguração do MUMO (tem post completinho dele AQUI). Estou muito orgulhosa de BH, por sediar o primeiro museu de moda do país. Demais, né?
E depois ainda emendei com a inauguração da loja da Vivo no BH Shopping, com nada mais, nada menos que um showzinho intimista e DELÍCIA do Nando Reis. Vivo, obrigada pelo convite!
E segue o look: Escolhi uma produção all black, mas que fosse delicada e elegante. Para isso, uma pantalona bem ampla, equilibrada com um top mais feminino.E para arrematar, o poder dos acessórios!
Acho que transitou bem entre os dois eventos! E vocês, o que acham?Fotografia: Amira
No dia 6 de dezembro, será inaugurado o Museu da Moda de Belo Horizonte – MUMO, o primeiro museu público destinado à atividade no Brasil, iniciativa da Prefeitura Municipal de Belo Horizonte por meio da Fundação Municipal de Cultura – FMC.
O MUMO funcionará no belo prédio com estilo manuelino da Rua da Bahia, 1.149, popularmente conhecido como Castelinho da Bahia, onde até então funcionava o Centro de Referência da Moda – CRModa.
Durante os últimos nove meses, foi instituída uma comissão para a criação do museu, formada por profissionais da instituição, por servidores e funcionários da FMC e colaboradores da sociedade civil, que se reuniu para elaborar o seu plano museológico, um planejamento estratégico para os próximos cinco anos, no qual consta sua missão, visão, valores, além de programas e metas.
A primeira proposta em prol de um espaço dedicado à preservação da memória da moda em Belo Horizonte surgiu em 2012, com a elaboração do Centro de Referência da Moda – CRModa, inaugurado no mesmo ano.
Com este passo, Belo Horizonte reconhece a moda como bem cultural da cidade, comprovadamente um centro de design, criação, polo lançador de tendências e de negócios reconhecido nacionalmente.
Daí para a frente, o CRModa se organizou, sediou muitas exposições, vários eventos culturais e educativos, tornando-se um projeto bem-sucedido que possibilitou, quatro anos depois, sua transformação em museu.
A conversão do CRModa em MUMO traz um ganho significativo para a capital mineira e para o meio da moda, já que isto possibilita que, entre outras vantagens, a instituição entre para o catálogo do Instituto Brasileiro de Museus – IBRAM, participando de suas atividades e com sua programação divulgada nacionalmente e internacionalmente. Além do fato de, com esse status, possuir acervo próprio, garantindo, assim, a preservação da memória.
Indústria têxtil A inauguração do MUMO contempla a exposição =33 voltas em torno da terra– memória e raízes da indústria têxtil de Minas Gerais, que foca a indústria têxtil mineira e sua relevância, contribuindo, não só para as economias locais, mas interferindo também socialmente e culturalmente nas comunidades onde se instalou, inclusive em Belo Horizonte.
“O valor socioeconômico cultural dessa indústria foi comprovado ao longo da sua história. O objetivo de abordarmos esse tema é trazer para o público a importância que ela teve, merecendo ser resgatada através de investimentos e do produto nacional, para que volte a ser competitiva. Ainda hoje, esse é o segundo segmento que mais emprega no país”, explica Marta Guerra, gestora do MUMO.
Ela lembra que, ao longo da exposição, serão promovidos debates e palestras para provocar novas discussões e propostas sustentáveis de incentivo ao setor, berço da indústria de Minas, que, juntamente com a siderurgia, trouxe o desenvolvimento para o estado.Uma programação cultural, que vai de 6 a 15 de dezembro, foi especialmente montada para a ocasião, e será realizada no museu, com entrada franca. “É um presente para a população no aniversário da cidade.
A cultura tem a obrigação de provocar mudanças e unir segmentos para influenciar novos comportamentos que sejam positivos para a sociedade. O Museu da Moda tem por obrigação pensar no futuro e seu papel no mundo contemporâneo, salienta Marta Guerra.
Para o presidente da Fundação Municipal de Cultura, Leônidas de Oliveira, “um museu moderno de moda deve falar do acervo e da vanguarda, e sua força para o setor faz parte dessa política – guardar, proteger, divulgar e fomentar os novos profissionais da área, que têm no amparo da cultura um lugar essencial para a pesquisa e desenvolvimento da moda, além dos negócios. Tudo isso dentro do macroprojeto da FMC e da Belotur de incentivar a indústria criativa”.
O protagonista da primeira mostra do MUMO será o tecido, elemento base da indústria da moda, com destaque para o algodão e a tecelagem plana. “Como o universo da indústria têxtil é muito amplo, resolvemos fazer um recorte focando o algodão. Estamos usando parte do acervo da Cedro Têxtil e do Museu de Artes e Ofícios – MAO, que foram emprestados para a montagem”, explica o curador da exposição, professor Antônio Fernando Batista Santos, doutor em Artes Visuais e coordenador do curso de Design de Moda da Fumec.
A responsável pela pesquisa foi a historiadora Doia Freire e projeto expográfico é do arquiteto Alexandre Rousset.A ideia é contar a história por meio de mapas, gráficos e vídeos. Não faltarão referências à carta de Pero Vaz de Caminha, que comenta o uso de “panos enrolados ao peito” pelas mulheres, o que comprova que a indígena brasileira já usava o algodão em 1500, nem as observações do botânico Saint Hilaire sobre tramas, teares e tingimentos, em sua passagem por Minas Gerais. A maioria das casas tinha teares ou rocas de fiar.
Para completar, a cenografia de cada sala, composta por instalações, promete remeter o público a uma fábrica de tecidos, garante o curador. O projeto terá ainda iluminação assinada pela Interpam.
“Para a Cedro, que tem o algodão como principal matéria-prima, é muito gratificante poder compartilhar parte do seu acervo nessa primeira exposição do Museu da Moda, uma iniciativa que valoriza a cidade, a história e todo o mercado.
Esse resgate ajuda a vislumbrar o quanto avançamos ao longo de nossa trajetória de 144 anos para chegarmos ao patamar atual, como uma das principais indústrias da moda hoje”, comenta Marco Antônio Branquinho, presidente da empresa.
O evento conta com parceria master da Cedro Têxtil, parceria da Interpam Iluminação, apoio institucional do Instituto Cultural Flávio Gutierrez, Museu de Artes e Ofícios, Sesi/Fiemg, Fumec, Una, Coreto Cultural, Formiga.
Origem do MUMO “O projeto do Museu da Moda surgiu há sete anos, no Museu Histórico Abílio Barreto – MHAB, quando começamos a juntar coleções de diversos períodos da história da cidade.
Em 2012, nasceu o Centro de Referência da Moda, que agora, transformado em museu, terá, além do acervo guardado no MHAB, sua própria reserva, e poderá abrigar mais peças”, explica Leônidas de Oliveira.Entre as doações que foram feitas, na época, destacam-se as coleções de Priscila Freire, Luis Augusto de Lima, Marília Salgado, Laila Kierulff, Eny Vargas, Astrid Façanha e Alceu Penna, oferecida pela família do mineiro ilustrador da coluna As garotas do Alceu, na revista O Cruzeiro.
São cerca de 900 itens entre objetos, textual, bibliográfico e fotográfico. Alguns deles já foram apresentados em exposição no antigo CRModa, inclusive na mostra A Fala das roupas, que inaugurou a instituição.
Marta Guerra “acredita que o MUMO será um lugar de discussões, pesquisa e conhecimento, que terá em seu cerne a liberdade, a criatividade, a sustentabilidade e o livre acesso como bases essenciais para uma nova ordem social, construída com solidariedade e cooperação, não somente para a comunidade da moda, mas para toda a população de Belo Horizonte”.
Esse é também o pensamento de Leônidas de Oliveira: “A população com seu museu, poderá acompanhar tudo de forma democrática e ampla, formando público e conhecimento para a cidade do que é a moda, do que ela significa e de sua importância para Belo Horizonte”.
Exposição: =33 voltas em torno da terra– memória e raízes da indústria têxtil de Minas Gerais
Período: de 6 de dezembro/2016 a 30 de maio/2017
Local: MUMO – Rua da Bahia, 1.149 – Centro – Belo Horizonte
Entrada franca
Informações para imprensa: Salamandra Comunicação e Marketing
Ele é fofo, movimentado, tem amigos fazendo happy hour, famílias celebrando, casais brindando!Quando você finalmente entra e senta lá, percebe que as comidinhas são deliciosas também!
Pois é, esse é o Mercearia 130 do bairro de Lourdes.Idealizado por 3 rapazes – Marco Lucchese (administrador), Franco Lucchese (chef de cozinha) e Rafael Campos (chef de cozinha), a M130 inaugurou primeiramente no bairro Serra em março de 2012 e a de Lourdes em janeiro de 2016.
“A idéia surgiu pois gostaríamos de comer bem em um bar” frase do Marco, que retrata bem a ideia do lugar, uns chamam de bar, outros restaurante, e é essa informalidade da casa (que é totalmente proposital) com ambiente simples, que consegue receber o cliente independente da intenção dele; seja uma reunião de negócios, encontro com a galera, jantarzinho romântico, o que for.
Dentre os petiscos, o picolé mineiro (torresmo de costela) é meu preferido, simplesmente crec crec tamanha crocância! Outros que gosto: as bruschettas, o ceviche e o steak tartare, esses dois últimos a cara do verão! Quanto aos pratos, tem opções pra todos os gostos: ancho, salmão, tilápia, galeto, filé mignon (todos acompanhados de uma guarnição que fica a critério do cliente, por exemplo: batatas ao murro, vegetais no vapor, farofa do dia, risoto, mandioca amarela cozida na manteiga de garrafa).
Tem também, de terça à sexta o prato executivo que custa R$26,00 e acompanha além da guarnição, uma entradinha que pode ser uma salada ou uma entrada do dia (achei bem honesto o precinho).
Esses pratos podem ser; Parmegiana, Picadinho de Filé Mignon, Tilápia empanada com risoto de limão siciliano dentre outros.Ahh, um detalhe que achei ápice das fofuras: eles têm uma horta, feita com matéria orgânica liberada da cozinha e que produz hortaliças utilizadas na decoração e composição de alguns pratos, petiscos e drinks. E essa horta é regada por um sistema de captação e armazenamento de água da chuva!
Fofo e sustentável, eu guento?Para matar a sede tem chopp, cervejas, vinho, drinks, sucos, refrigerantes. Na M130 da Serra, eles são Exclusivo Backer, servindo quase toda a linha de cervejas deles. Em Lourdes, além da Backer, tem chopp Stella e Heineken, cervejas ambev, femsa e Walls (ao todo servem 20 tipos de cerveja entre as “normais” e as artesanais).
Drinks, minha parte favorita: tem vários tipos de caipi (inclusive uma que leva o nome da casa: caipi 130 que vai uva, limão e rúcula-amo), aperol spritz(amo), jarra de clericot (amo)!
Carta de vinhos com mais de 40 rótulos e todos a preços amigos (amo também!!).
É muito amor né?!
Sucos todos feitos com a fruta, nada de polpa ou suco de lata.
HummmmmImagens:Débora Gabrich
Horário de funcionamento: terça à sexta de 11:30 às 15:00 e das 18:00 às 23:30hs, sábado das 12:00 às 23:30 e domingo das 12:00 às 17:00hs.
Partiu Mercearia 130?!!?
Rua Bernardo Guimarães 2267, Lourdes (perto do Diamond Mall)
Tel: 31 2555-3395
Renata Martins cozinha, corta, costura, cola, monta, desmonta e inventa! Psicóloga, curiosa, falante e agora colunista.
Olás! Hoje trago um look que pode servir de inspiração para quem, assim como eu, trabalha em ambientes mais formais, e acaba ficando meio sem saída em dias mais quentes, não é mesmo?
Uma boa opção são as bermudas em alfaiataria, que garantem a seriedade que o look precisa, mas com um ar mais fresco!
E usei também a tendência queridinha do momento: sobreposição de t-shirt básica com uma mais arrumadinha! O que acham dessa aposta?
Já os acessórios, quis estar mais clean, mas sem perder a modernidade e dar um toque mais fashion. Para isso muitos aneis delicados! Eu amo! Esses são da coleção Vitta Momenti, da Diamond & Iraws.
Blusa: Zara; Bermuda: Mandei fazer; Sapato: Sacks; Joias: Vitta Momenti – Diamonds & Iraws; Batom: Lady Dangerous – MAC.
Há quem diga que os momentos de incerteza e recessão são ótimos para impulsionar a criatividade dentro de nós. Mais que isso, outros ainda afirmam que o instante de aperto nos convida a reflexões profundas e mudanças de pontos de vista. É inevitável afirmar que atualmente passamos por esse tipo de situação. O mundo hoje vive uma fase de transição e não só a economia, mas o estilo de vida ocidental como um todo, está sendo repensado.
Seguindo essa vibe, nós, enquanto consumidores, estamos também revendo a maneira como compramos. Estamos treinando, aos poucos, um olhar mais consciente diante do que gastamos e buscamos cada vez mais por produtos que reúnam qualidade, propósito e sustentabilidade.
Refletindo tudo isso, entra em cena a valorização da economia local. Marcas e iniciativas que promovem o enaltecimento do que é produzido perto da nossa casa, do nosso bairro ou na nossa cidade, surgem significativamente, agitando a economia ao nosso redor.
Ao adquirir uma mercadoria local, o consumidor contribui com sua comunidade, com a geração de empregos de pessoas vizinhas e tem o benefício de um atendimento diferenciado devido à proximidade com o produtor. De acordo com pesquisas realizadas pelo Sebrae, 95% de todas as empresas no Brasil são consideradas pequenos negócios que produzem 27% da riqueza nacional e empregam 52% dos trabalhadores com carteira assinada.
E o que isso tem com a moda? Bom, o “consumir moda” também está sendo repensado e por conta disso, produtores bem perto de nós estão ganhando espaço no universo do vestuário, dos calçados e dos acessórios. Você precisa saber quem são eles!
LEDFruto do designerCélio Dias, a Led é uma marca de roupas que não se define por gênero. Com peças que transitam entre tecidos nobres e estamparia autoral, a palavra de ordem é autonomia. Seu mais recente projeto, chamado [Re]Invente-se, trata-se de uma parceria com o coletivo Underlight, e tem como objetivo vestir pessoas e despir ideias.
Nessa empreitada, diversas personalidades da cidade foram convidadas a contar suas histórias e provocar uma reflexão sobre padrões.
Carlos PennaBuscando sempre o inusitado, a marca de acessórios do designerCarlos Penna desenha sua história através da resinificação de materiais e formas. Sem se apegar ao conceito de joia, suas peças transitam entre contextos e definições. Porém, a marca acredita que a experiência do produto só é completa quando é dada a relação entre o criador, o objeto e seu usuário.
Com seu design diferenciado e bem elaborado, a marca propõe uma nova forma de se pensar acessórios. Brincos, pulseiras, colares e anéis se transformam em arte, rendendo até uma forte parceria com a galeria Quarto Amado.
Nuu ShoesIdealizada pela dupla Marcela Torres e Marina Lerbach, a Nuu traz um banho de novidades e experimentações na área dos calçados. Sem medo de ousar, a marca acredita na união entre estética e conforto, e propõe sapatos para uma mulher descomplicada e sem disfarces.
Os temas de suas coleções giram em torno de questionamentos sobre espaço e tempo, o que se reflete na variedade dos materiais e das formas desenvolvidas pelas designers. O equilíbrio vanguardista da marca não é novidade só por aqui, os produtos da Nuu Shoes já apareceram nas principais publicações de moda do Brasil.
MoocaAjudando diversos segmentos além da moda, a Mooca é a primeira loja colaborativa do Brasil com aceleração de produtores criativos locais. Originada das mentes inquietas da ex-publicitária Fabi Soares e da designerMarina Montenegro, esse projeto movimenta a economia da cidade desde 2015 e colabora com novos produtores através de consultorias, análises de resultados e workshops.
Todo esse trabalho desenvolvido cuidadosamente, se reflete em produtos criativos de qualidade que estão disponíveis na loja física da Mooca, localizada na região da Savassi, em BH. Esse projeto é a prova de que empoderar o produtor local, traz benefícios a toda a comunidade em volta.
Elisa Santiago é estudante de Design de Moda e uma eterna amante das ruas e das artes. Acredita na roupa como elemento de fala e empoderamento. É quem está por trás do @tens_razão.
